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Lenguaje Musical Método AVI®

Mentor: Administrador Escuela Contemporánea de la Voz

Lenguaje Musical Método AVI®

Método AVI®
Teoría musical
Docente: Administrador Escuela Contemporánea de la Voz
Estructura: 8 Módulos • 20 Lecciones
Duración: ~5h aprox.
Acceso: On-Demand 24/7
Acreditación: Certificado ECV

Descripción

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Contenido
Módulo 1 PRÓLOGO
Lección 1 PRÓLOGO: La identidad del músico que canta
Módulo 2 PARTE I. LA ARQUITECTURA DEL TIEMPO: RITMO Y MÉTRICA
Lección 1 Capítulo 1. El pulso y el compás: La organización consciente del tiempo musical
Lección 2 Capítulo 2. Figuras y silencios: Proporción, jerarquía y la representación visual de la duración
Lección 3 Capítulo 3. La articulación del tiempo: Síncopas, contratiempos y ligaduras de prolongación
Lección 4 Capítulo 4. Práctica AVI: El lienzo digital y la escritura del tiempo musical
Módulo 3 PARTE II. EL TERRITORIO DEL SONIDO: EL PENTAGRAMA Y LA ALTURA
Lección 1 Capítulo 5. El endecagrama y las claves: La brújula del registro vocal en el gran sistema
Lección 2 Capítulo 6. La topografía de la altura: Tonos, semitonos y el uso de las alteraciones
Lección 3 Capítulo 7. Práctica AVI: Configuración de la partitura vocal en el software y atajos para el ingreso ágil de notas
Módulo 4 PARTE III. EL PAISAJE MELÓDICO: INTERVALOS Y ESCALAS
Lección 1 Capítulo 8. La distancia entre los sonidos: Cuantificación, calificación y percepción de los intervalos
Lección 2 Capítulo 9. Los cimientos tonales: Estructura y funciones de la escala mayor y menor natural
Lección 3 Capítulo 10. Las armaduras de clave: El orden de las alteraciones y la lógica del círculo de quintas
Lección 4 Capítulo 11. Práctica AVI: Solfeo melódico, cambio de armaduras y el uso de la herramienta de transposición en MuseScore
Módulo 5 PARTE IV. LA ESTRUCTURA QUE NOS SOSTIENE: ARMONÍA BÁSICA Y CIFRADO
Lección 1 Capítulo 12. La construcción del acorde: Naturaleza y sonoridad de las tríadas
Lección 2 Capítulo 13. El cifrado americano: El idioma universal para el diálogo en la música popular
Lección 3 Capítulo 14. Práctica AVI: Sincronización lógica de la línea melódica y el cifrado armónico en la plataforma digital
Módulo 6 PARTE V. EL OFICIO EN PAPEL: FORMATOS Y EDICIÓN PROFESIONAL
Lección 1 Capítulo 15. El Lead Sheet: Anatomía y construcción del guión melódico
Lección 2 Capítulo 16. La navegación de la partitura: Signos de repetición, casillas y saltos de lectura
Lección 3 Capítulo 17. Expresión, agógica y maquetación: La edición estética y exportación profesional en el lienzo digital
Módulo 7 PARTE VI. EL MANIFIESTO: LA AUTONOMÍA DEL CANTANTE
Lección 1 Capítulo 18. El Artista Vocal Integral: De ejecutante a director musical
Módulo 8 BIBLIOGRAFÍA
Lección 1 BIBLIOGRAFÍA Y REFERENCIAS

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